JUAN PABLO GARZA

NADA Miami

2018

Photos: Raquel Perez-Rubio

Objects and their own logic, objects as concepts. Speaking of them and many other things that justify their own presence, I say: form is not denial, let the content be conceived and suspended in the air with the vibration of the work. I commit myself to a continuous swing, to the possibility of incorporating the transformation from one state to another. Hey, Come here! I proudly present these messy fruits to you. The still life as a kind of structure for thoughts, a mental place to sort ideas. Ideas that are born out of physical contact with the world, things, and objects. A still life then becomes an instrument to ponder my relationship with art and the way I experience the world. Like that phrase by Cezanne: I will conquer Paris with an apple. It Is the apple as an excuse to think about painting. A key moment in which paint starts to become self-aware. the fundamentals of care, the fundamentals of the fundamentals. Vertical pastures.

For some time now I have been interested in that place where decorative objects and visual arts meet. My first encounters with art were through my father ́s Sunday paintings and through my mother’s meticulous organization of objects all over the house. I also believe that my first creative experience was the moment I started actively being a part in the construction of the Christmas tree and the nativity scene during the month of December. In some ways my work is a continuation of these two activities. Every day is definitive To be able to listen to the work, to let it do its will. Disasters, chance and missteps can be part of that will. The work knows and understands more than I do, like a temple or a landscape. I'm interested in that place where intuition clothes aesthetic, chance depletes the predictable and doubt is the place of creation. Let ́s not crush the ambiguous. Art is an ordinary activity linked to every day life, at the same time you would need multiple points of views in order to have a small idea of its nature. I believe that art exists between these two places, the mundane and the sacred. Celestial planting.

Juan Pablo Garza was born in Maracaibo, Venezuela (1980). He currently lives and works in Miami. Garza ́s work has been exhibited in several countries: Venezuela, Colombia, Peru, Panama, Chile, Canada, United States, Spain, Holland and Germany. His solo show Reforma del Ahora (Al Borde. Maracaibo, 2012) was published in ArtForum as one of the best exhibitions of the year according to curator Sofia Hernandez Chong Cuy. He was co-founder and co-director of the Contemporary Art Space Al Borde (2010-2014) in Maracaibo, which in 2012 won a grant from the Fundación Cisneros/CPPC within its program to support cultural organizations. Garza was selected to participate in the residency program Skowhegan School of Painting and Sculpture, with a grant from the Fundación Cisneros/CPPC. Most recently has participated in Ox-Bow fall residency program and Bemis Center residency program. He is currently participating in the two-year studio residency offered by Art Center South Florida.

Objetos y su propia lógica, objetos como conceptos. Hablando de ellas y de muchas otras cosas que justifican su propia presencia, digo: la forma no es negación, que el contenido sea concebido y suspendido en el aire con la vibración de la obra. Me comprometo con un vaivén continuo, con la posibilidad de incorporar la transformación de un estado a otro. ¡Oye ven aquí! Les presento con orgullo estas frutas desordenadas. La naturaleza muerta como una especie de estructura para los pensamientos, un lugar mental para ordenar ideas. Ideas que nacen del contacto físico con el mundo, las cosas y los objetos. Una naturaleza muerta se convierte entonces en un instrumento para reflexionar sobre mi relación con el arte y mi forma de experimentar el mundo. Como aquella frase de Cezanne: Conquistaré París con una manzana. Es la manzana como excusa para pensar en pintar. Un momento clave en el que la pintura empieza a tomar conciencia de sí misma. los fundamentos del cuidado, los fundamentos de los fundamentos. Pastos verticales.

Desde hace algún tiempo me interesa ese lugar donde se encuentran los objetos decorativos y las artes visuales. Mis primeros encuentros con el arte fueron a través de las pinturas dominicales de mi padre y a través de la meticulosa organización de los objetos de mi madre por toda la casa. También creo que mi primera experiencia creativa fue el momento en que comencé a ser parte activa en la construcción del árbol de Navidad y el belén durante el mes de diciembre. En cierto modo mi trabajo es una continuación de estas dos actividades. Cada día es definitivo. Para poder escuchar la obra, para dejarla hacer su voluntad. Los desastres, el azar y los errores pueden ser parte de esa voluntad. La obra sabe y comprende más que yo, como un templo o un paisaje. Me interesa ese lugar donde la intuición se viste de estético, el azar agota lo predecible y la duda es el lugar de la creación. No aplastemos lo ambiguo. El arte es una actividad ordinaria ligada a la vida cotidiana, al mismo tiempo se necesitarían múltiples puntos de vista para tener una pequeña idea de su naturaleza. Creo que el arte existe entre estos dos lugares, lo mundano y lo sagrado. Plantación celestial.

Juan Pablo Garza nació en Maracaibo, Venezuela (1980). Actualmente vive y trabaja en Miami. La obra de Garza ha sido expuesta en varios países: Venezuela, Colombia, Perú, Panamá, Chile, Canadá, Estados Unidos, España, Holanda y Alemania. Su exposición individual Reforma del Ahora (Al Borde. Maracaibo, 2012) fue publicada en ArtForum como una de las mejores exposiciones del año según la curadora Sofía Hernández Chong Cuy. Fue cofundador y codirector del Espacio de Arte Contemporáneo Al Borde (2010-2014) en Maracaibo, que en 2012 ganó una beca de la Fundación Cisneros/CPPC dentro de su programa de apoyo a organizaciones culturales. Garza fue seleccionada para participar en el programa de residencia Skowhegan School of Painting and Sculpture, con una beca de la Fundación Cisneros/CPPC. Más recientemente ha participado en el programa de residencia de otoño Ox-Bow y en el programa de residencia del Centro Bemis. Actualmente participa en la residencia de estudio de dos años que ofrece Art Center South Florida.